Как сделать изображение резким?

Спорт, репортаж, дети. Движение в пределах и за пределами кадра, особенно, при съемке в помещении, плохо сказывается на четкости — света мало, а снимать надо быстро.
* берите монопод под длиннофокусный объектив. Так вы зафиксируете поле кадра в пределах определенной зоны, как если бы подошли ближе, без необходимости ставить слишком короткие выдержки.
* используйте правило зафисимости выдержки от фокусного расстояния — например, при съемке «с рук» на фикс 400мм (или соответствующее положение зума) надо выдержку поставить 1/500с и меньше.
* используйте следящий автофокус или фокусировку по заранее указанной точке
* используйте короткие выдержки — а если не можете вручную поставить выдержку, режим «спорт». Даже у правила выше будет ограничение — не получится четко бегущий человек, если вы его снимаете на объектив 30мм при выдержке в 1/30с, если, конечно, не стремиться к эффекту проводки. Надо устанавливать выдержку короче. Если при этом снимаете при плохом освещении, переходите к следующему пункту.
* крутите чувствительность — если увеличить чувствительность, у вас появится возможность использования более коротких выдержек, пусть и расплатитесь вы за это шумами, ведь в итоге получите резкое изображение, что, безусловно, важнее, в данном случае.
* с умом применяйте вспышку — добавить света в кадр, в таких случаях, бывает нелишним, но не стоит выхватывать объект на переднем плане за счет убивания всего на фоне. Черный фон можно снять и в студии, с куда лучшей обстановкой и более гибкими световыми схемами. Помните, что есть два режима медленной синхронизации вспышки, из которых лучше выбирать синхронизацию по задней (второй) шторке, тогда шлейф изображения добавит динамичности в кадр, а сам объект будет вспышкой «заморожен».

Как определить бэк-фокус?

* если у вас зрение отличается от «единицы», проверьте настройку диоптрийной коррекции видоискателя под ваше зрение
* обязательно включите фокусировку по центральной точке
* установите требуемое положение зума (зумы можно проверять в разных положениях просто чтобы поманьячить, теоретически они не должны врать в одних положениях и корректно работать в других) и наведитесь на мишень так, чтобы она занимала максимальную часть кадра, некритичные углы можно и срезать
* попробуйте разную ориентацию, и альбомную, и книжную
* установите максимально открытую для объектива и данного положения зума диафрагму (она написана на объективе через черту после ФР или перед ним), иначе интерпретировать результаты придется очень долго
* мишень удобнее повесить на стену или дверь — главное, чтобы поверхность была просто ровной
* не мучьте себя штативом — просто увеличьте чувствительность до максимума (необходимости в кадре без шума нет, а вот дрожание может затруднить рассматривание результатов)
* отключите вспышку — она будет освещать лист неравномерно, постарайтесь, чтобы лист и так был освещен ровно (включите свет или подойдите ближе к окну, избегайте резких теней прямо на листе)
* не делайте единственный кадр с тестовым снимком — сделайте несколько, каждый раз фокусируясь на жирной линии в центре листа по данным собственных глаз
* не ждите между моментом фокусировки и моментом съемки — так ваше тело может сдвинуться и повлиять на чистоту теста (если в себе сомневаетесь, сдайте подопытного в сервис-центр или воспользуйтесь штативом)
* не пользуйтесь режимом live view в фотоаппаратах, которые визируются по основной матрице и в контрастном режиме (сейчас Canon, Nikon, незеркальные Olympus, Panasonic), можете пользоваться режимом live view с «быстрым» (фазовым) автофокусом (Sony, Olympus)
* забудьте о холиваре RAW-JPEG, снимайте в jpeg, его быстрее и проще просмотреть
* можно тестировать сразу несколько объективов или фотоаппаратов — просто воспользуйтесь графами «фотоаппарат» и «объектив», предварительно распечатав несколько копий по количеству объектов или комбинаций — заполнять графы нужно, естественно, перед тестом, не забывая менять их перед сменой объектива

Основы подводной съемки. Куда идти/плыть на месте

В большинстве случаев, у каждого из отелей свои пляжи, а отели только для взрослых имеют пантоны с входом прямо на риф — стоит проверить отзывы, чтобы понять, где риф богаче (хороший песочный пляж плюс доступ к хорошему рифу тоже денег стоят, учтите), так что можно (и нужно) плавать практически каждый день, чтобы понять, что к чему под водой. Подводное плавание (снорклинг) имеет свою специфику, которую надо изучить можно болтаться в поверхностных водах, но для фотографии лучше нырять поглубже, т.к. аппараты не обладают таким совершенным органом зрения, как наши глаза. После 3-4 походов на риф с фотоаппаратом уже имеет смысл записываться в морские поездки — заодно и загаром запасетесь. Обычно на лодке вас вывозят на незагаженное отелями место, где риф еще красивее (поверьте, это так и есть). Детей в такие поездки не берите.

Стрит-фотография.

Разговор пойдет от тех, кто каждый день охотится на эмоции людей в своем объективе. Стрит-фотографы - этих людей часто не любят за их вмешательство в частную жизнь. Однако, фотографии этих ребят, всегда выходят живые и уникальные. Здесь нет постановки, работы с освещением и фактурой. Они документируют жизнь в ее непредсказуемой и хаотичной красоте.

Стрит-фоторафия не обязательно должна быть сделана на улице, главное ее условие - непредсказуемость кадра. Здесь нужно наблюдать, ждать момент, искать случай ведь никто не может предсказать заранее где будет ваш кадр. Мастер стрит-фотографии Дэвид Гибсон дает следующие советы: «Найдите интересный фон, потому что иногда это может быть уже половина фотографии. И после надейтесь, что один или несколько элементов войдут в кадр так, что сделать его цельным и завершенным».

Из советов по стрит-съемке:
1. Представьте что вы невидимка
2. Избегайте зрительного контакта в переполненной толпе с теми кого вы фотографируете.
3. Не делайте резких, неожиданных движений.
4. Будьте уверены в себе.
5. Выбирайте место съемки где она не запрещена.

Макияж для фотографии.

Давайте сразу определимся - все последующие действия не направлены на устранение недостатков кожи или "ремонт" фотографии. Эта статья обозревает ретуширование фотографий путем дорисовки чего-либо. Затем были применены специальные фильтры (Blend modes) для создания "эффекта макияжа".

Единственное исключение - метод, который был использован чтобы разгладить и сбалансировать оттенок кожи/текстуру. Это было сделано при помощи фильтра Median и функции "masking".
В основном, процесс фотомонтажа (обработки фотографий) крайне прост, и может быть выполнен за считанные минуты.

Темы, затронутые в этой статье: Сглаживание и баланс оттенка кожи, изменение/улучшение цвета глаз, выделение/очищение глаз, добавление макияжа, и, наконец, изменение/улучшение цвета волос.

Как правильно фотографировать детей. Обращайте внимание на точку съемки.

Точка съемки – положение камеры относительно ребенка. Если камера расположена выше, то на фото ребенок выглядит традиционно маленьким. Съемка с нижней точки делает ребенка большим.
Интереснее получаются фото при съемке на уровне глаз ребенка. Он становится словно на равных. В таком случае, снимая только лицо, ориентироваться нужно на глаза, а если портрет по пояс, то на подбородок.
Если ребенок смотрит в сторону, немного сдвиньте фотоаппарат туда же, чтобы появилось пространство по направлению взгляда.
Эти советы помогут вам запечатлеть малыша в лучшие моменты его детства, и потом долгие годы радовать приятными воспоминаниями.

Подборка пейзажей.

Представляем вам подборку великолепных пейзажей британского фотографа Джеймса Эпплтона. 25-летний Джеймс специализируется на свадебной и архитектурной съемке. Однако известность и признание он получил благодаря таланту к пейзажной фотографии. Благодаря своим прекрасным работам Джеймс уже стал обладателем нескольких международных наград, его работы публикуются в авторитетных изданиях, в том числе в National Geographic. В различных погодных условиях фотограф может провести от одного до нескольких часов, пытаясь захватить определенный кадр.

Фотограф Петр Захаров исследует малоизученные уголки России.

Петр Захаров - Москвич. Закончил МФТИ, факультет физической и квантовой электроники. Учился в Академии фотографии.
Побывал во многих уголках России. В планах — доехать до Камчатки, Колымы и Чукотки. В 2002 году участвовал в экспедиции „по сотому меридиану“: от самой южной точки Евразии (мыс Пиай) до самой северной (мыс Челюскин). По ходу велоэтапа проехал около восьми тысяч километров: через всю Малайзию и Таиланд, Лаос, Тибет (два месяца жил на высоте 4 тысячи метров!), затем через Монголию до озера Байкал.

Снимите это немедленно!

Оказывается, фотографирование может быть не только интересным хобби, но и занятием, целебным для психики. Как же «лечит» фототерапия?

ДОРИСУЙТЕ СТАРЫЕ ФОТО

С чего начать? С самого простого: использовать уже имеющиеся фотографии. Разложить изображения, сделанные в разном возрасте и в разных ситуациях, на листах цветной бумаги или на репродукциях с пейзажами. Затем проанализируйте, какие снимки оказались на сером фоне, какие - на оранжевом, какие фото попали на зимний пейзаж, а какие - на весенний. Это помогает психотерапевту определить, какие страхи мучают человека, узнать его мечты и стремления.

Еще одно упражнение - положить фотографию на лист бумаги и дорисовать то, что хочется (так, чтобы весь лист был заполнен рисунками). Можно изобразить «прошлое-настоящее-будущее»: разложить свои снимки по возрасту, включая недавние, и, как бы продолжая этот ряд, дорисовать, каким видите себя лет через десять. Художественные способности для этого не нужны - подойдет «точка, точка, запятая». Опытный психотерапевт, изучив такой рисунок, поможет осознать ваши скрытые страхи и понять, какие качества вы бы хотели в себе сохранить и развить. Этот метод повышает самооценку.

А если дополнить рисунок изображениями «достигнутых целей» (дом, машина, путешествия, карьера и т.д.) и повесить на видном месте, это будет настраивать вас на «сбычу мечт».

В ОБЪЕКТИВЕ-СТРАХИ

С помощью фототерапии можно избавиться от фобий. Для начала психотерапевт даст вам задание сделать снимки пугающих объектов. Скажем, вы боитесь змей: отправляйтесь в зоопарк и устройте на них фотоохоту! Затем вырежьте по контуру изображения гадюк и кобр и наклейте на веселый цветастый фон (например, на картинку из журнала), добавьте мультяшных удавов и нарисованных змей из детских книжек. Постарайтесь сделать общую картинку приятной для глаза. Такие, казалось бы, простые действия помогут ослабить страх.

Полезно фотографировать и свое жилье. Сделайте три снимка любимых уголков в доме и столько же - раздражающих. Затем из «неприятных» фотографий вырежьте все, что попало в кадр, и в произвольном порядке наклейте на бумагу. То же самое сделайте с «приятными». Теперь получившиеся картинки проанализирует психотерапевт, другие участники группы по фототерапии, можно попросить это сделать друзей.

ДЕЛЬНЫЙ СОВЕТ

Договоритесь с мужем, что в течение недели каждый из вас будет фотографировать самые приятные моменты совместной жизни. Затем вместе обсудите фото. Не удивляйтесь, если у супруга будет преобладать отдых - пляж, члены семьи на скамейке или на диване, а у вас - заботы: купание ребенка, работа в саду или огороде. Значит, понятия об удовольствии у вас разные. Но главное - вы сможете увидеть, как много хорошего скрыто в обычных буднях.

Казалось бы, что нового можно увидеть в привычной обстановке? Но вас ждут удивительные открытия!

Фотографируйте на здоровье - неважно. «ЦИФРОВИКОМ» или «мыльницей». Через объектив можно увидеть жизненную ситуацию под новым углом зрения!

Тональность фотоснимка.

Тональность изображения на фотографии определяется соотношением в нем черных, белых и серых полей. Человек способен различать до 300 ступеней от белого к черному. В черно-белой фотографии может встречаться до 30 тонов (длинная тональная шкала) или не более 10 тональных оттенков (короткая шкала). Умеренное количество тонов иногда делает снимок более выразительным. Исключение промежуточных тонов позволяет избавиться от второстепенных деталей, а снимки выполненные в какой-либо определенной тональности производят более сильное впечатление.

Светлые тона ассоциируются со спокойствием и радостью, а темные создают эффект экспрессии, настороженности, драматичности. В доминирующей тональности обычно выполняется портрет или пейзаж для достижения большей выразительности изображения.

Темная тональность (Low Key)

Для фотографии в стиле Low Key характерно то, что большую часть изображения составляют темные, иногда совсем черные элементы, но большинство деталей хорошо различимы, а светлые участки всегда яркие и чистые. Промежуточные тона выражены слабо, темными участками тональной шкалы. Необходимым требованием является присутствие отдельных ярких участков. Все включаемые в кадр элементы, за исключением создающих тональный акцент, не должны сильно отличаться по яркости друг от друга. Для освещения чаще всего используется встречный, встречно-боковой и боковой свет. Часто в темной тональности выполняются вечерние пейзажи с включением в кадр источников света.

Светлая тональность (High Key)

Для фотографии в стиле High Key характерно то, что большую часть изображения составляют светло-серый и чисто-белый тона. Необходимым условием является присутствие хотя бы незначительных совершенно черных элементов, которые придают изображению необходимый тональный акцент. Соотношение тонов съемки определяется не только освещением, но и самим объектом, поэтому объект должен быть в основном светлым. Невозможно сделать в светлой тональности изображение темного объекта на темном фоне. В светлой тональности могут быть выполнены заснеженные пейзажи, водные поверхности, портреты. Для съемки в светлой тональности объекты должны быть хорошо и равномерно освещены. При слабом освещении отдельные темные участки невозможно передать светлыми серыми тонами. При студийной портретной съемке необходимо создание мягкого рассеянного освещения не создающего плотных теней. Различие в яркостях на разных участках объекта не должно превышать одной ступени экспозиции.

Фотовзгляд, как развить?

Каждый из нас хочет научиться или улучшить умение «выхватывать» из реальности сюжет, необычный сюжет, цепляющий, заставляющий задуматься, останавливающий для зрителя время и все происходящее вокруг.
Как научиться этому навыку, как отточить уже имеющееся мастерство фотовидения? Есть несколько простых упражнений, которые помогут вам «разглядеть» в нашей суете необычное, или наоборот обычное, но очень интересное, и нажать на кнопку. Все, что вам понадобится — это немного времени и много терпения. Да, да, без терпения здесь не обойдется, оно залог пробуждения таланта и лучший его развиватель.

Итак, упражнение первое.
Приготовьте фотоаппарат, выделите полтора-два часа времени… И выйдете в какое-нибудь людное место, будь то парк, площадь, сквер… Обойдите несколько раз вокруг и присматривайтесь, что может лечь в основу сюжета. Для того, чтобы с чего-то начать, подойдите к лавочке, снимите ее с торца так, чтобы он был в фокусе а поверхность — размывалась. Затем наоборот, переведите фокус на поверхность. Поэкспериментируйте с какими-то предметами, листьями, шишками, бутылками…
Затем можно продолжить прогулку, смотрите на поведение людей, старайтесь определить повторяющиеся события, ищите интересные линии.
Просто посидите на скамейке минут 20-30, следите за динамикой событий. Подчас хорошую точку съемки можно найти только благодаря тому, что знаешь, как движутся люди, что происходит ежедневно на одном маленьком пятачке. Быть в нужном месте в нужное время — это результат предварительной работы. Это профессионально. Это правильно.
Приглядывайтесь к деталям, снимайте их вволю. Часто детали открывают новое видение основного. Это как в общении с человеком, когда в общении с ним в мелочах проявляется характер, проявляется суть.

Не поленитесь и не постесняйтесь присесть и снять сюжет с низкой точки, затем стать на лавочку и снять с высокой.
Через неделю-другую вернитесь, найдите «10 отличий» и снимите их, они обязательно будут. На урне может уже сидеть ворона, на скамье – старушка, на дереве — появится желтый листок.
Этот нехитрый прием позволяет внимательней относится к происходящему, вырабатывается привычка приглядываться к событиям, к мелочам, выбирать лучшую точку съемки.

Настроение.

В жизни есть две непостоянности: погода и настроение. Многие люди столь же перемен- чивы в своем отношении к чему-то, как и погода. Тучи сменяют солнце на их лицах, брови хмурятся грозою, и звонкий смех водопадом радости ниспадает на окружающих. Мы смотрим на фотографию, и она вызывает у нас эмоции. Грусть, тревога, жалость, улыбка, ирония, удивление, одобрение, восхищение… И это настроение становится частью
нас и частью фотографии.
Люди, которые скупо выражают свои эмоции, часто скучны, и фотографии без эмоций тоже. Должно быть хоть что-то, что одухотворяет жизнью маленький клочок бумаги. Это может быть глубокий взгляд, легкая улыбка, морщины, изрезавшие лицо причудливым узором. Наклон головы, движение руки или слово, слетающее с губ.
Каждый фотограф стремится вызвать определенное настроение у зрителя, каждый зритель желает, чтобы фотография нашла отклик в его душе, затронула струны и прозвучала мелодия.
Настроение может передаваться различными способами: эмоциями людей, их позой, световыми пятнами, линиями, рядами, фокусом и т. д.
В этой фотографии мне удалось запечатлеть ребят, весело проводящих время на пляже.
Свет заходящего солнца, веселое настроение, непринужденные позы — это все придает фотографии ее особый аромат.

Здесь я повысил контрастность до такой степени, что все детали исчезли, вместе с тем силуэты, случайным образом объединенные в группы, стали играть важную роль. Добавляет эмоций кресты и часовня, делая нахождение людей в данном месте осмысленным.

Создание иллюзии глубины в фотографии.

Умение создать иллюзию глубины, пространства, существующего за пределами плоской поверхности фотографии является одним из способов сделать фотографию более интересной и выявить ее важнейшие элементы.

Перспектива закономерности изображения предметного мира в соответствии с его зрительным (оптическим) восприятием. Видимые предметные очертания, форма, окраска сильно изменяются в зависимости от расположения предмета в пространстве относительно глаза наблюдающего человека. Причем именно через эти изменения воспринимаются устойчивые, действительные свойства самого предмета.

Закономерные изменения масштабов предметов, связанные с их удалением от глаза наблюдателя, называются линейной перспективой. Ее свойства: фигуры и предметы кажутся тем меньшими, чем дальше они находятся; параллельные линии, уходящие вдаль, обнаруживают стремление сойтись в одной точке; грани предметов, направленные по лучу зрения глаза, кажутся короче, чем в действительности. Изменение цветов и тонов предметов, также обусловленное расстоянием между объектом и наблюдателем (толщиной воздушного слоя), называется тональной перспективой. Ее свойства: четкость, ясность очертаний предметов теряются по мере их удаления от глаза; одновременно уменьшается насыщенность цветов, которые в отдалении теряют свою яркость; контрасты светотени в глубине смягчаются; постепенно угасают блики и рефлексы; глубина, дали кажутся более светлыми, чем передний план. В соответствии с этими закономерностями мы оцениваем расстояния на снимке: фигуры и предметы, о которых известно, что они имеют одинаковую контурную объемную форму и одинаковые цвета, кажутся находящимися тем дальше, чем больше расплываются их кон туры, чем менее четко они различаются глазом, чем менее насыщенны их цвета. Фигуры — контрастные, четкие, темные — выступают на передний план.

Способы тонирования фотографии. Частичный вираж.

Для выделения главной части изображения в классической фотографии существовал метод частичного виража, когда необходимые объекты окрашивали в определенный тон.

В программе Photoshop можно реализовать такой частичный вираж, причем по тем же принципам, что и в традиционном методе. Если раньше приходилось достаточно аккуратно отбеливать фрагмент снимка для тонирования, то теперь перед применением необходимого слоя коррекции следует создать точную маску. Кроме того, можно доработать её на слое коррекции. Для раздельного тонирования сначала снимок был преобразован в чёрно-белый, затем выполнено и сохранено выделение мельницы.

При создании корректирующего слоя Hue/Saturation часть маски была залита чёрным цветом в соответствии с областью выделения. Таким образом, выделенный объект оказался окрашен в необходимый цвет. Остальную часть можно было бы оставить чёрно-белой или окрасить в другой цвет. Для окраски следует загрузить выделение и инвертировать его. Затем создать еще один корректирующий слой Hue/Saturation и подобрать необходимый цвет. На данном изображении тон неба слишком светлый. Для усиления неба был применён слой коррекции «Кривые» с режимом наложения Multiply. Для большего затемнения слой был скопирован. Чтобы не было усиления других частей изображения, были использованы маски слоев.

1 место в категории «Спорт» заняла фотография с матча по регби в Дублине, Ирландия.

1 место в категории «Спорт» заняла фотография с матча по регби в Дублине, Ирландия.

Как сфотографировать молнию.

Фотографировать молнию сложно. Молния отвратительно плохо слушается указаний фотографа.
Ах да, еще есть элемент опасности. Ничего не заставляет так гордиться снимком, как осознание того, что вы чуть не умерли за него.

Первая вещь, о которой вы задумались, скорее всего, - это «Как узнать, когда молния появится?» Ответ: «Никак». Откройте затвор и ждите, пока молния не появится. Поскольку небо почти черное, никакого вреда не будет; молния будет единственным источником света для матрицы.

Съемка молнии требует наличия штатива и зеркалки с режимом выдержки от руки, при котором затвор остается открытым очень долго, пульта управления или спускового тросика. Еще необходимо подумать о том, где лучше устроиться, чтобы молния не ударила в вас, что может сильно испортить вам день.

Используйте низкое значение ISO. Вам придется поэкспериментировать с диафрагмой; учитывайте естественный свет и наличие дождя (что тоже рассеивает свет молнии). Расстояние до молнии и ее сила тоже имеют значение.
Используйте очень маленькую диафрагму (большое число f). Если вы не заметили, молнии очень яркие.

Когда вы готовы, нажмите на спуск. Дождитесь удара молнии, после этого закройте затвор.

Объективы и их маркировка.

У многих начинающих фотографов, со временем, после покупки своего первого зеркального фотоаппарата, возникает потребность в улучшении качества своих снимков. Ведь всем хочется, что бы фотографии были с красивым боке, резкими, яркими и красочными. Конечно же, это всё можно сделать и самому, используя программы для обработки фото, но ведь не будешь же каждую сделанную фотографию подвергать обработке?

Большинство приходят к ошибочному мнению, что для улучшения своих снимков нужно сменить сам фотоаппарат. Таких людей хочу разочаровать: качество ваших снимков напрямую зависит от вашего объектива. В зависимости от того, какой объектив вы поставите на свой аппарат, такие и снимки вы будете получать. Фотоаппарат лишь принимает изображение на себя, а рисует картинку – объектив. И совершенно бессмысленно менять, например, Nikon D5100 kit на Nikon D7000 kit, если вас не устраивает только качество картинки. Ведь я могу вас уверить в том, что она будет совершенно одинаковая при китовых (стандартных) объективах.

В связи с этим, предлагаю разобраться в маркировке объективов для двух самых популярных производителей цифровых фотоаппаратов – Nikon и Canon, что бы каждый мог подобрать для своей камеры подходящий объектив, полностью отвечающий требованиям владельца.

Фильтры для фото.

Поляризационный фильтр - это тонкий стеклянный диск. Он надевается на обычный объектив (нужно подобрать по производителю и объективу, чтобы он подошел) и творит волшебство с обычными пейзажными фотографиями. А именно: делает небо синим. Подчеркивает зеленый цвет деревьев и растений, избавляет от бликов на воде и так далее. Это солнцезащитные очки для вашего фотоаппарата, и их нужно иметь (500 руб. и выше).

Нейтральный (N0) фильтр - еще одна уловка фотографов. Это обычно диск серого стекла, который надевается на объектив и обрезает длину световой волны.

Предположим, что вы хотите установить длинную выдержку ярким днем, чтобы, например, сделать снимок шелковой воды.
Вы можете обнаружить, что все снимки будут переэкспонированы, потому что в камеру попадает слишком много света даже при закрытой диафрагме.

Градиентный нейтральный фильтр будет даже более полезен. Это квадратный кусок стекла, который вы устанавливаете или держите перед объективом, и он плавно уменьшает эффект нейтрального фильтра сверху вниз - внизу он полностью чистый.

Этот фильтр идеален, когда часть кадра очень светлая (обычно небо), а другая нет (обычно, земля); он предотвращает от того, что снимок может получиться слишком светлым в верхней части и слишком темным внизу. Он выравнивает контрастность.

Оба фильтра увеличивают время выдержки при правильной экспозиции, поэтому совет держать камеру неподвижно напрашивается сам собой.

Использование таймера в фотоапарате.

У каждого фотоаппарата есть таймер. Вы нажимаете кнопку спуска, но камера отсчитывает 2,10 или 15 секунд перед тем, как сделать снимок.

Эта функция была изобретена для того, чтобы вы, фотограф, могли выстроить групповой кадр, нажать на спуск - и затем за 20 секунд присоединиться к остальным, чтобы тоже быть в кадре.

Но есть еще другой способ применения, который не всем приходит в голову: использовать таймер, когда вы не стремитесь сами попасть в кадр.
Таким образом, вы избегаете риска шевеления камеры даже таким незначительным действием, как нажатие кнопки спуска затвора.

При длинной выдержке, использовании зума и съемке крупным планом даже самое незначительное движение может смазать кадр. Но этого не произойдет, если вы используете таймер.

Пробег камеры.

Счетчик кадров в фотоаппарате — наверное, очень хорошая мерялка для тех, кому важно. Впрочем, особую важность приобретает он при продаже. Это как при продаже машины, надо обязательно указывать пробег своей лошади, чтобы понять, сколько ей осталось и когда пора ее пристрелить. Другими словами, покупаем и продаем технику мы на определенный ресурс, за который и даем деньги, поэтому имеет смысл посчитать, чтобы сравнить с конкурирующими моделями (на улице рынок, вы помните?) и точнее определить цену, прежде чем кричать, что «эти барахолки на форумах никому не нужны».